Выполним-студенческую-работу

Курсовая Произведения скульптуры Франции XVII века. Учебная работа № 192762

Количество страниц учебной работы: 38,5
Содержание:
СОДЕРЖАНИЕ
Введение 3
Глава 1. Скульпторы Версаля 8
1.1 Франсуа Жирардон из Труа 8
1.2 Работы скульпторов эпохи Людовика XIV 13
Глава 2. Крупнейшие скульпторы XVII века 20
2.1 Скульпторы XVII века 20
2.2 Работы Пьеру Пюже 25
Заключение 31
Список использованной литературы 33

Список использованной литературы:
1) Вёрман,К. История искусства всех времён и народов. Искусство XVI–XIX столетий / Вёрман К. – М.: Астрель, АСТ, 2001. – 552 с.
2) Гнедич, П.П. Живопись. Скульптура. Архитектура / Гнедич П.П. – М.: Эксмо, 2002. – 848 с.
3) Горелов, А.А. Культурология: учебное пособие / А.А. Горелов. – М. :Юрайт, 2002.400с.
4)Емохонова, Л.Г. Мировая художественная культура: учебное пособие / Л.Г.Емохонова.  М.: Издательский центр «Академия», 2001.544с.
5) Культурология. История мировой культуры / А.Н. Маркова [и др.] М. : ЮНИТИДАНА, 2005.600с.
6) Культурология : учебное пособие / А.А.Радугин [и др.].  М.: Издательство «Центр», 2003.  326 с.
7) Мартынов В.Ф. Мировая художественная культура: учебное пособие / В.Ф.Мартынов.  Минск : Издательство «Тетра Системс», 2008.288с.
8)Садохин, А.П. Мировая художественная культура: учебное пособие / А.П.Садохин. М.: ЮНИТИДАНА, 2000.559с.
9) Чернова С.А. Научная картина мира как форма развития знания о реальности / С.А. Чернова // Вестник Вятского государственного гуманитарного университета.  2010.  № 4.  Том 4.  С. 27-31.
Стоимость данной учебной работы: 975 руб.

 

    Укажите Ваш e-mail (обязательно)! ПРОВЕРЯЙТЕ пожалуйста правильность написания своего адреса!

    Укажите № работы и вариант

    Соглашение * (обязательно) Федеральный закон ФЗ-152 от 07.02.2017 N 13-ФЗ
    Я ознакомился с Пользовательским соглашением и даю согласие на обработку своих персональных данных.


    Учебная работа № 192762. Курсовая Произведения скульптуры Франции XVII века

    Выдержка из похожей работы

    …….

    Сравнительный анализ скульптуры Поликлета Дорифор и скульптуры Донателло Давид

    ….. появляются в эпоху возрождения. Я анализирую
    работу Донателло “Давид” (1440 – 43) и скульптуру Поликлета “Дорифор” (V в.
    до н.э.). Работа Поликлета “Дорифор” принадлежит периоду классики в античном
    искусстве. Это эпоха высшего подъема античного искусства, связанная с
    расцветом древнегреческих государств-полисов в 5 – 4 вв. до н.э. Наиболее
    полно отразился греческий эстетический идеал в произведениях искусства
    греческой классики, которые уже в античную эпоху были признаны совершенными
    и образцовыми. Исполняя в художественной культуре античности роль
    центростремительного, организующего начала, этот идеал в большей или
    меньшей степени, прямо или косвенно сказывался на основной . произведений искусства античной эпохи. Один из самых почитаемых образов
    – стройный, обнаженный юноша, атлет, не ведающий внутренних коллизий и
    душевного смятения. Его мироотношение уравновешенно, бесстрастно; взгляд
    твердый, спокойный. Во всем облике физического совершенства чувствуется цельность натуры,
    надежность. Творцы Древней Эллады стремились передать в статуях атлетов не
    столько индивидуальные, личностные черты, сколько сущностные, типические
    свойства совершенного человека, его универсальные, наиболее ценные качества
    с точки зрения античной культуры. Формируется значимость образа героя,
    борющегося за утверждение на земле всеобщей гармонии с помощью физической
    силы, ловкости, храбрости, целеустремленности. Именно в этой борьбе
    выявлялась ценность героического усилия, готовность к колоссальной энергии
    преодоления, отражавшей подлинное совершенство, воплощалось оптимистическое
    ощущение господства человека над миром. Красота уникального, изменчивого,
    неповторимого была чужда греческому художественному сознанию в период
    становления античной культуры. Главными объектами изображения становились
    боги и легендарные герои, олицетворяющие образ идеального человека. Этот
    тип красоты воплощен в работах Поликлета. Так же как Античность заложила основы для развития искусства эпохи
    Возрождения, Возрождение стало источником вдохновения для дальнейшего
    развития европейской культуры Нового времени. Какова же возрожденческая
    сущность прекрасного? На формирование нового типа художественного
    мировосприятия существенное воздействие оказало нарастание темпа реальной
    жизни, более динамичное движение общества во времени пространстве. Главным действующим лицом эпохи, своеобразным центром культуры
    становится энергичный, волевой, раскрепощенный человек, мечтающий о
    реализации захватывающих земных идеалов. Возрожденческий человек словно
    впервые ощутил многообразие собственных безграничных возможностей, которые
    раньше оставались неизведанными и невостребованными. Внутренний и внешний
    мир развернулись во всей своей невиданной многоликости, богатстве, блеске,
    поражая воображение, побуждая к творческому самораскрытию. Возросло чувство
    собственного достоинства, которое не играло такой принципиальной роли в
    античной культуре. Ренессансного человека привлекал героический дух
    языческих представлений, полная напряженного действия жизнь. Скульптура, в
    средние века неразрывно связанная с архитектурой, получает и
    самостоятельное существование, появляется свободно стоящая статуя, памятник
    современнику, скульптурный портрет. Темы и образы скульптуры черпаются не
    только из Священного писания, но также из античной мифологии. Формируется
    новый пластический язык скульптуры, основанный на изучении натуры и
    античного наследия. Ведущим центром Возрождения была Италия, искусство и
    культура которой пережили небывалый подъем. Донателло – яркий представитель эпохи раннего Возрождения в Италии.
    Одна из его работ – “Давид” из Барджело. Образ Давида широко представлен в
    европейс…

     

    Вам может также понравиться...