Реферат Художественная культура эпохи возрождения. Учебная работа № 193138

Учебная работа № 193138. Реферат Художественная культура эпохи возрождения

Выдержка из похожей работы

…….

Титаны художественной культуры эпохи Ренессанса

…..о искусства, пережил свое зарождение, становление, расцвет и угасание. К
тому же, в разных странах Европы ренессанская культура сложилась не
одновременно, ранее всего, как мы знаем, — в Италии, точнее, в
городах-республиках Италии, позже — во Франции (не забудем, что в первой
половине XV в., времени
расцвета гуманизма в Италии и блестящего ренессансного искусства на территории
Франции еще продолжается тяжелая война с Англией — Столетняя война, задержавшая
развитие французского искусства), в Нидерландах, Чехии, Германии. Ренессанс вне
Италии, особенно фламандский (нидерландский) и немецкий, обычно именуется
Северным Возрождением»

В искусствоведческой литературе эпоху
Возрождения подразделяют на периоды по столетиям .

ХШ век — Дученто (ducento,
1200-е) -Проторенессанс (предвозрождение}.

XIV век —
Треченто (trecente,
1300-е) — Раннее Возрождение.

XV век —
Кватроченто (quatrocento,
1400-е) — Высокое Возрождение.

XVI век —
Чиквиченто (cinquiccento)
— Позднее Возрождение. [2]

Данте Алигьери (1265 -1321)

«Уже в ранних произведениях Данте (1265 -1321) —
цикле сонетов, канцон и баллад, объединенных в произведение «Новая жизнь», неоконченном
произведении «Пир» и других — поэт начинает опыты по использованию итальянского
языка, доказывая тем самым его жизнеспособность. Величайшим шедевром поэта,
обессмертившим его имя, стала «Божественная комедия», благодаря которой Данте
вошел в историю культуры как создатель итальянского литературного языка. Это
доказывают поговорки и крылатые слова «Божественной комедии», употребляемые и
поныне:

Нет большей печали, чем вспоминать счастливое
время в несчастии

Сюжет произведения, весьма традиционный для
Средневековья, тем не менее наполнен новыми элементами, часто противоречащими
церковным канонам, ярко выражающими мнение и вкусы самого автора,
демонстрирующими его широчайшую эрудицию, знание античности.

Весьма сложна структура «Божественной комедии».
Произведение состоит из трех частей: «Ад», «Чистилище» и «Рай». Характерно, что
провожатым по Аду и Чистилищу Данте выбирает римского поэта Вергилия (Марон
Публий, 70-19 до н. э.), называя его «Учителем». Каждая из трех частей поэмы
содержит тридцать три песни. Содержание подчинено последовательной символике
чисел.

В «Божественной комедии» Данте упоминает своего
великого современника — архитектора, скульптора и художника Джотто» [3, 163]

Джотто ди Бондоне (1266 — 1337 )

«Художники Возрождения считали его реформатором
живописи. Джотто наметил путь, по которому пошло ее развитие: нарастание
реалистических моментов, наполнение религиозных форм светским содержанием,
постепенный переход от плоскостных изображений к объемным и рельефным» [1]

«С именем Джотто ди Бондоне (1266/1267 — 1337)
связан решительный поворот к реалистическому искусству. Наиболее известными
произведениями Джотто, дошедшими до нашего времени, считаются росписи на
евангельские сюжеты в капелле дель Арена в Падуе и росписи на темы из жизни
Франциска Ассизского в церкви Санта Кроче во Флоренции. В этих шедеврах мастер
отказывается от плоскостного характера иконописных изображений на основе
синтеза объема и плоскости. Одним из наиболее трогательных образов, созданных
Джотто, по праву считается образ Христа в сцене «Поцелуй Иуды» (фрески капеллы
дель Арена в Падуе, 1304-1306). Мастеру удалось передать высокий драматизм
сцены через пристальный и многозначительный взгляд Христа, обращенный на
предателя. При этом Джотто сумел передать спокойствие Христа в соединении с
ясным осознанием предначертанной ему судьбы. Тема фрески «Христос и Иуда»
проходит лейтмотивом через весь падуан-ский цикл («Встреча Марии и Елизаветы»,
«Бегство в Египет», «Оплакивание Христа» и др.). Новаторство Джотто оказало
колоссальное воздействие на изобразительное искусство эпохи Возрождения» [3,
164]

Ранний ренессанс

«К пер…