Курсовая Декоративное панно из керамики. Учебная работа № 192835
Количество страниц учебной работы: 36,5
Содержание:
СОДЕРЖАНИЕ
стр.
ВВЕДЕНИЕ 3
ГЛАВА 1 ИСТОРИКО-КУЛЬТУРОЛОГИЧЕСКИЙ АСПЕКТ СТАНОВЛЕНИЯ И РАЗВИТИЯ ХУДОЖЕСТВЕННОЙ КЕРАМИКИ И ЕЁ ТРАНСФОРМАЦИЯ В СОВРЕМЕННОМ ИСКУССТВЕ 5
1.1 История возникновения и развития художественной керамики в странах Европы и Ближнего Востока 5
1.2. Исторические аспекты развития художественной керамики в России 11
1.3. Роль художественной керамики в современном декоративно-прикладном искусстве 15
ГЛАВА 2 ХУДОЖЕСТВЕННО-ТЕХНОЛОГИЧЕСКИЕ ОСОБЕННОСТИ РАЗРАБОТКИ И ИЗГОТОВЛЕНИЯ ДЕКОРАТИВНОГО ПАННО 20
1.1 Технологические этапы и способы изготовления декоративного панно 20
1.2 Ангобы и их классификация. Роспись ангобами 24
ЗАКЛЮЧЕНИЕ 32
СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ 36
СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ
1. Акунова Л.Ф., Приблуда С.З. Материаловедение и технология производства художественных керамических изделий. – М.: Высшая школа. 1979. – 210 с.
2. Арапова Т. Китайский фарфор в собрании Эрмитажа. Конец XIV — первая треть XVIII века. — Л.: Аврора, 2007. – 144 с.
3. Астраханцева Т. Л. Гжельская майолика ХХ века. — СПб., 2006. – 120 с.
4. Белое золото. Классика и современность китайского фарфора Издательство Славия. 2007. — 104 с.
5. Бржезицкая А. Дулево. Альбом Серия: Мастера советского фарфора. – М.: Издательство Среди коллекционеров. 2008. — 256 с.
6. Буббико Д, Керамика. Техники, материалы, изделия. – М. Ниола-Пресс, 2009. — 128 с.
7. Геральдика на русском фарфоре. – М.: Издательство Государственный Эрмитаж. 2008. — 292 с.
8. Гжельская майолика XX века. Монография-альбом. Автор: Т.Л. Астраханцева. – М.: Издательство Аврора. 2006. — 288 с.
9. Елатомцева И. Шедевры мировой керамики. — Минск: Беларусь, 2008. — 288с.
10. Императорский Фарфоровый Завод. 1744-1904. – СПб.: Санкт-Петербург оркестр, 2003. — 422 с.
11. Кузьмина Е. Белое золото Севера (фарфор Императорского завода). – М. 2004. — 150 с.
12. Меншикова М. Сокровища искусства Древнего Китая. – М. 2007. — 88с.
13. Неклюдова, М.Г. Традиции и новаторство в русском искусстве конца XIX – начала XX века. / М.Г. Неклюдова. – М.: Искусство, 1991. – 396 с.
14. Декоративные панно в творчестве европейских и русских мастеров // Молодежный научный форум: Гуманитарные науки: электр. сб. ст. по материалам XLIII студ. междунар. заочной науч.-практ. конф. — М.: «МЦНО». — 2017 — №3(42) / [Электронный ресурс] — Режим доступа. — URL: https://nauchforum.ru/archive/MNF_humanities/3(42).pdf
15. Некрасова М.А. Народное искусство России в современной культуре. — М., 2003. — 200 с.
16. Пилар Наварро М. Декорирование керамики. История, основные техники, изделия. Практическое руководство. – М. 2005.- 144 с.
17. Полотова В. Н. История гончарного искусства. История керамических промыслов России // Декоративно-прикладное искусство. – М., 2007. – С. 132.
18. Сентенс Б. Керамика. Путеводитель по традиционным техникам мира. – М.: Астрель, АСТ, 2005. – 216 с.
19. Сиповская Н. Искусство и быт в культуре фарфора. К вопросу художественных взглядов России второй пол XVIII века. Автореферат дис. канд. искусствоведения. – М., 2002. – 23 с.
20. Ширшина М. Химия для гуманитариев. Волгоград. Учитель. 2004. 150 с.
21. Чаварра Х. История гончарства. — М. АСТрель. 2003. -130 с.
22. Энциклопедия европейской керамики и фарфора. – М., 2002. — 610 с.
23. Японская керамика Сацума в собрании Эрмитажа. — Изд. ГЭ. 2009. -169 с.
Учебная работа № 192835. Курсовая Декоративное панно из керамики
Выдержка из похожей работы
Создание декоративного панно для живописных постановок
…..Глава 1. Декоративная живопись в современном мире
1.1 Понятие декоративной живописи в современной художественной литературе
1.2 Применение декоративной живописи и опыт художников прошлых времен в обучении декоративной живописи
1.3 Стилизация декоративной композиции
Глава 2. Особенности композиционной разработки в создании панно на тему «Современная мода»
2.1 Особенности построения композиции в декоративной живописи
2.2 Основные этапы работы
2.3 Рекомендации для использования декоративной живописи в создании панно
Глава 3. Практическая часть
Заключение
Список литературы
Введение
Актуальность темы. Декоративность — совокупность художественных свойств, усиливающих эмоциональную выразительность и художественно организационную роль произведений пластических искусств в окружающей человека предметной среде. Художественные приемы, обусловливающие декоративность произведения искусства, богаты, многообразны и специфичны для каждого вида искусства.
Важную роль в создании эффекта декоративности произведения играют декор, (в т. ч. орнамент или его детали), выразительность природной фактуры материалов и присущих им особенностей пластической формы, композиции, организация линейных ритмов, пластических объемов и цветовых пятен, интенсивность звучания цвета, выразительность и фактура красочного мазка и др.
Декоративность является одним из главных художественных средств произведений декоративно-прикладного искусства. Она присуща и произведениям изобразительного искусства, как станковым, так и монументально декоративным (скульптура, настенная живопись, мозаика и т.д.), вступающим во взаимосвязь с архитектурой и образующим художественный ансамбль. В этом случае декоративность часто играет подчиненную роль и выступает в органичном единстве с идейно художественным содержанием и образным строем произведения или художественного комплекса.
«Декоративная живопись» — дисциплина, которая формирует дизайнера в решении профессиональных задач и ее нельзя рассматривать изолированно от общих проблем подготовки специалистов. Это не отдельно существующая дисциплина. Она входит в обязательный комплекс подготовки и является технологией изображения живописи на старших курсах. Декоративная живопись развивается, опираясь на современные художественные течения и традиции, сложилась как единство убеждений, синтезом которой стали лучшие достижения в преподавании, на базе многолетнего поиска и явились основой творческого процесса по этой дисциплине.
Изучение предмета направлено на логику построения, стремящуюся к силуэту, умение распределять на картинной плоскости цвето-тональные акценты.
Цель исследования — изучить особенности композиции в
декоративной живописи, а также разработать рекомендации для использования декоративной живописи в создании панно.
Задачи исследования:
вывить применение декоративной живописи и опыт художников прошлых времен в обучении декоративной живописи;
изучить стилизацию декоративной композиции;
выявить основные этапы работы;
разработать рекомендации для использования декоративной живописи в создании панно.
Новизна и практическая значимость работы. Начало века в России ознаменовала плеяда художников, выделяющихся своим видением натуры, таких как Н.В. Кузнецов, К.С. Петров-Водкин, В.В. Лебедев, А.А. Осьмеркин, И.И. Машков, К.Н. Истомин. Они ставили задачу воссоединения принципов станковой живописи и прикладных качеств. Если углубиться в размышления теоретиков живописи А. Федорова-Давыдова «Русское искусство промышленного капитализма», можно согласится с автором, в начале века зародился натюрморт нового стиля, Федоров-Давыдов рассматривает его…
