Выполним-студенческую-работу

Реферат Античный стиль XX века. Учебная работа № 192975

Количество страниц учебной работы: 11
Содержание:
Введение 3
1. Античный стиль в архитектуре XX века 4
2. Образы античности в русской литературе XX века 6
3. Образ античности в западноевропейской культуре XX века 7
Заключение 10
Список литературы 11
Стоимость данной учебной работы: 390 руб.

 

    Укажите Ваш e-mail (обязательно)! ПРОВЕРЯЙТЕ пожалуйста правильность написания своего адреса!

    Укажите № работы и вариант

    Соглашение * (обязательно) Федеральный закон ФЗ-152 от 07.02.2017 N 13-ФЗ
    Я ознакомился с Пользовательским соглашением и даю согласие на обработку своих персональных данных.


    Учебная работа № 192975. Реферат Античный стиль XX века

    Выдержка из похожей работы

    …….

    Античный театр

    …..ы, основанная на документах и письмнных
    источниках, охватывает на менее, чем целое тысячелетие (пятый век до нашей эры
    – пятый век нашей эры). Античный театр – театральное искусство Древней Греции,
    Древнего Рима, а также ряда стран Ближнего Востока, культура которых
    развивалась под сильным греческим влиянием в эпоху эллинизма – период,
    начавшийся в IV веке до н. э. и завершившийся в 30 годы до н. э. завоеванием
    этих стран Римом.
                История
    античного театра охватывает почти целое тысячелетие (VI в. до н. э. – IV-V вв.
    н. э.). В эту пору возникло европейское театральное искусство в том его
    качестве, в каком оно живёт сейчас: появилась драматургия, сформировались
    основные принципы актёрского искусства, сценическая техника и основы оформления
    театра и спектакля, возникли стационарные театральные сооружения.
                Первые
    театральные представления зародились ещё в глубокой древности, когда наши
    далёкие предки – охотники и земледельцы собирались на игрища, на празднества,
    когда устраивали обрядовые действа. Театр занимал особое место в жизни древних
    греков, он был трибуной для широкого распространения новых мыслей, освещения
    наиболее волновавших умы современников проблем. Велика была его общественная и
    воспитательная роль. Хотя, как правило, сюжеты греческих трагедий происходили
    из всем знакомых с детства мифов, это не означало, что спектакли были
    незлободневными и не затрагивали животрепещущих вопросов. Ведь в уста
    мифологических героев драматурги всегда вкладывали слова, касающиеся самых
    острых проблем современности. Поэтому драматическая поэзия (все без исключения
    трагедии и комедии в Греции писались стихами), смогла отодвинуть на второй план
    другие литературные жанры и на целый век стать жанром господствующим.
               
    Древнегреческий театр
                Древнегреческий
    театр был учреждением общественным, содержавшимся государством. Наиболее
    состоятельные и почтенные граждане платили за обучение хора и его содержание
    (они назывались хорегами). Профессии драматурга и актёра считались почётными.
    Актёрами могли быть только мужчины – они исполняли и женские роли (эта традиция
    в разных странах, в разных культурах была очень стойкой – таковы театр времён
    Шекспира, китайский и японский театр). Актёр античного театра владел техникой
    чтения, искусством пения и танца. Древнегреческий актёр мог по ходу спектакля
    играть несколько ролей.
                У всех
    народов мира с древних времён существуют праздники, связанные с ежегодными
    циклами умирания и возрождения природы, со сбором урожая. Эти праздники, и дали
    жизнь драме и театру Греции и Рима. Так на родине театра – в Древней
    Греции во время шумных праздничных процессий в честь Диониса, бога виноделия,
    веселья, разыгрывались сценки из его жизни. В них рассказывалось о том, как
    Дионис принёс в Грецию виноградную лозу, о борьбе Диониса с врагами, о его
    гибели, воскрешении и победе над противниками. Изображалось торжественное
    прибытие Диониса из-за моря на увитом плющом корабле, который римляне позднее
    прозвали корабельной повозкой – «каррус навалис». Отсюда – карнавал. Диониса
    окружала толпа спутников – ряженных в козлиные шкуры и маски. Маска не
    случайность. Недаром маска, «личина» – символ театра. Ну а где игра – там
    должны быть и правила игры. Они тоже формировались постепенно. И первым важным
    правилом стало разделение на зрителей и актёров. И тогда люди поняли, что
    театральное действо может играть важную общественную роль, собирать людей,
    соединять их в едином чувстве. Оно может сообщать сразу многим людям что-то
    очень важное, общезначимое.
    Прошло много времени, прежде чем театр начал жить сам по себе, отделяясь от
    обряда, от религиозного культа. А из толпы выделился г…

     

    Вам может также понравиться...