Контрольная Презентация Чайковский Щелкунчик. Учебная работа № 194795
Количество страниц учебной работы: 11,5
Содержание:
Слава П. И. Чайковского к началу 90-х годов XIX века распространилась по всему миру. На рубеже веков русский балет вступил в один из блистательных периодов своей истории. Балетная реформа Чайковского, начатая им в «Лебедином озере», превратившая «Спящую красавицу» в хореографическую симфонию, завершилась созданием балета «Щелкунчика».
Учебная работа № 194795. Контрольная Презентация Чайковский Щелкунчик
Выдержка из похожей работы
Чайковский П.И.
…..ересные
и тягостные для него обязанности. В месте с тем стремление к любимому искусству
всё росло, и осенью1861 года, не оставляя службы, Чайковский начал заниматься в
организованных в тот год при Русском музыкальном обществе в Петербурге
музыкальных классах, а затем, в 1862 году, был принят в только что открывшуюся
первую русскую консерваторию.
Страстно и целеустремлённо принялся Чайковский за
работу, поражая своих учителей усидчивостью, настойчивостью и исключительной
трудоспособностью. В консерватории он занимался под руководством А. Г.
Рубинштейна и Н. И. Зарембы. Параллельно с занятиями в теоретических классах
Чайковский учился игре на флейте и органе, участвовал в ученическом оркестре
консерватории. Выполняя огромное количество учебных заданий, он делал отличные
успехи и окончил Петербургскую консерваторию в 1865 году с серебряной медалью,
присуждённой ему за сочинённую к выпускному экзамену кантату «К радости» на
текст Шиллера.
В январе 1866 года, приняв приглашение Н. Г.
Рубинштейна, Чайковский переехал в Москву, чтобы стать профессором Московской
консерватории. В Москве его творческая деятельность достигла большого и
разностороннего расцвета. Развитию творческого дарования Чайковского в эти годы
во многом способствовало его общение с различными выдающимися представителями
русской литературы и искусства-
П. М. Садовским, В. И. Живокини (артисты Малого
театра), Л. Н. Толстым, В. В. Стасовым, Н. А. Римским — Корсаковым и
др. Так, в общении с представителями передового русского
искусства и при постоянном живом интересе к народному
творчеству формировался реалистический музыкальный стиль Чайковского.
К московскому периоду относится создание большого
количества самых разнообразных произведений: в числе их – оперы «Воевода»,
«Ундина», «Опричник», «Кузнец Вакула», балет «Лебединое озеро», три первые
симфонии, несколько программных увертюр – фантазий для оркестра (среди них
«Ромео и Джульетта» и «Франческа да Римини»), три квартета, Первый фортепианный
концерт, вариации для виолончели с оркестром на тему рококо, музыка к сказке
Островского «Снегурочка», цикл фортепианных пьес «Времена года» и ряд других
камерно-инструментальных сочинений и романсов. В Москве же Чайковским была
начата работа над Четвёртой симфонией и оперой «Евгений Онегин» по роману в
стихах А. С. Пушкина.
Большая часть произведений московского периода
связана с образами русской жизни и природы. В них Чайковский включал подлинные
народные песни – русские и украинские. Так, например, записанная им под Москвой
с голоса крестьянки песня «Коса ль моя, косынка» вошла в оперу «Воевода». Песня
«Сидел Ваня на диване» стала главной темой медленной части Первого струнного
квартета. Украинские напевы использованы Чайковским во Второй симфонии
Подлинные русские народные песни звучат в финалах Первой и Четвёртой симфоний.
Для значительной части музыки, созданной Чайковским
в московский период, характерны светлые, весенние настроения. Нередко в ней
проявляется восторженное отношение к жизни (например, в Первом концерте для
фортепиано) или же воплощается сердечно-задушевный отклик на поэтические образы
природы (цикл «Времена года», первая симфония «Зимние грёзы»). Некоторые
сочинения этих лет содержат яркие зарисовки народного быта, живо передают
народный юмор и веселье (например, финалы Первой и Второй симфоний). Однако уже
и сочинениям московского периода присущи порой иные настроения: в них выражены
неудовлетворённость жизнью, тоска по идеалу, элегическая скорбь, а в отдельных
произведениях, как. Например, в увертюре-фантазии «Ромео и Джульетта», музыка
достигает подлинного трагизма. Драматичны по своему характеру также созданные в
эти годы фантазия «Франческа да Римини», балет «Лебединое озеро» и некоторые
романсы.
…