Реферат Художественное описание картины А.А. Пластова «Первый снег». Учебная работа № 192775

Количество страниц учебной работы: 10,4
Содержание:
Оглавление
Введение 3
1. Биография А.А. Пластова 4
2. Анализ картины «Первый снег» А.А. Пластова 6
Заключение 9
Список литературы 10

Список литературы
1. Жукова А.С. Пластов из Прислонихи: Документально-художественная повесть. – М.: Дет. лит., 1982.
2. Пластова Т. Ю. Аркадий Александрович Пластов. Великие художники. Том 78. Москва, 2011.
Стоимость данной учебной работы: 585 руб.

 

Учебная работа № 192775. Реферат Художественное описание картины А.А. Пластова «Первый снег»

Выдержка из похожей работы

…….

Описание картины Альбрехта Дюрера «Четыре апостола»

…..ого художника грядущим поколениям. Так картина воспринимается и поныне.
Это
произведение имело для художника огромное значение. В него были вложены идеи,
наиболее волновавшие Дюрера, составлявшие самую суть высоких этических
представлений мастера о человеке, таком, каким он должен быть. Картину Дюрер
преподнёс в дар родному городу Нюрнбергу осенью 1526 г., и она находилась
в зале ратуши, где решались самые важные дела городского самоуправления.
Курфюрст Максимилиан I буквально насильно выманил её у нюрнбержцев. Боясь
ослушаться, они отправили её в Мюнхен, втайне надеясь, что текст писания
апостолов под ними в лютеровском переводе заставит Максимилиана вернуть картину
назад. Однако курфюрст велел отпилить еретический текст и отослать обратно
рамы. Только в 1922 г. створки и текст были вновь восстановлены в
авторских старинных рамах.
Содержание
картины
Картина – диптих
– состоит из двух вертикальных узких створок, скреплённых между собой. На левой
створке изображены апостолы Иоанн и Пётр, на правой – Марк и Павел. Апостолы
находятся в одном пространстве, стоят на одном полу. Композиционно они тесно
спаяны вместе, духовно они кажутся абсолютно едиными. Их отличает твёрдая воля
и темперамент борцов. Состояние духовной активности, интенсивного размышления
не только соединяет их, но заставляет предположить общность интеллектуальных
поисков. Образы апостолов несут в себе глубокое философско-этическое
содержание. Дюрер создаёт их в надежде подать совершенный пример человеческих
характеров и умов, устремлённых в высокие сферы духа.
На переднем
плане слева стоит апостол Иоанн, самый юный и самый преданный из учеников
Иисуса.
Фигура
Павла доминирует в правой части диптиха. Павел не знал Иисуса и не входил в
число его двенадцати учеников, но он почитается как апостол за свои
чрезвычайные заслуги в становлении христианской церкви. Угрюмый Павел с мечом и
Библией в руках представляет меланхолический темперамент. Во времена Дюрера
считалось, что это темперамент гениальных людей. К меланхоликам художник
относил и самого себя, его особое влечение к этому темпераменту подтверждает
известная гравюра «Меланхолия» (1514 г.). Итак, перед нами четыре мужа,
оплот христианской церкви.
Запечатлев
трех апостолов и евангелиста, Дюрер хотел дать своим согражданам новый
нравственный ориентир и высокий пример для подражания. Свои представления об
этом ориентире художник постарался выразить со всей возможной ясностью.
Композиция
картины
Композиция
организует восприятие, но все же главная ее цель – выразительность и гармония.
Отсутствие
центральной композиции кажется настолько странным, что долгое время
искусствоведы считали, будто «Четыре апостола» – это правая и левая части
незаконченного триптиха. Но это мнение представляется сегодня ошибочным: не стал
бы прославленный мастер торжественно дарить Нюрнбергу незавершенную работу.
Скорее всего, Дюрер намеренно отказался от привычной композиционной схемы,
чтобы подчеркнуть, что его произведение – не молитвенный образ (напомним, что
протестанты отрицали поклонение изображению), а картина, перед которой следует
не обращаться к Богу, а предаваться размышлениям.
Запечатлев
трех апостолов и евангелиста, Дюрер хотел дать своим согражданам новый
нравственный ориентир и высокий пример для подражания. Свои представления об
этом ориентире художник постарался выразить со всей возможной ясностью.
Дюрер
написал их картину мастерски – под материей ощущаются очертания сильных тел,
вертикальные складки зрительно делают фигуры еще выше. И в то же время два
крупных контрастных пятна, красное и …