Тема: Художественная система Казимира Малевича. Учебная работа № 433068

Учебная работа № 433068. Тема: Художественная система Казимира Малевича

Выдержка из похожей работы

…….

Казимир Малевич

…..бразы благодатной малороссийской природы,
колоритные картины крестьянского труда. Радостное многоцветие сельского быта,
окрасившее младенчество будущего живописца, неизбежно вспоминается при
знакомстве с полотнами и первой и второй его крестьянской серии. До конца дней
счастливые видения украинского детства были для художника воплощенной идиллией,
земным парадизом. Первая встреча с настоящей живописью произошла в Киеве, куда
отец взял сына на ежегодную ярмарку сахароваров. В витрине магазина мальчик
увидел картину с изображением, девушки сидящей на лавке и чистящей картошку, —
и это “оставило неизгладимое в памяти явление, как и от самой природы”. До
одиннадцати лет деревенскому ребенку и в голову не приходило, что существуют
волшебные предметы — карандаш, уголь и бумага, не говоря уже о красках и кисти.
Из воспоминаний Малевича с непреложностью следует тот факт, что будущий
родоначальник геометрической беспредметности был неистово влюблен в окружающую
природу. Встреча с диковинными людьми, которые только тем и занимались, что
рисовали и писали красками на “тряпочках”, произошла в небольшом местечки
Белополье Харьковской губернии. Из Петербурга приехали “самые знаменитые
художники для писания икон в соборе. Это нас сильно взволновало, ибо мы еще
никогда не видали живых художников”. Глава семьи, превосходный сахаровар,
прочил сыну наследственную профессию, и настоящую специальность” тот получил в
селе Пархомовка близ Белополья, где закончил пятиклассное агрономическое
училище. Мать, Людвига Александровна, была поэтически одаренной натурой: по
свидетельству внучки, Уны Казимировны Малевич-Уриман (1920-1989), она писала
стихи попольски, а самому Малевичу так нравились её вышивки, кружева и вязанье,
что он обучился под её руководством всем премам женского рукоделья. Людвига
Александровна, будучи с сыном в гостях у родственников в Киеве, не поскупилась
на дорогостоящее приобретение – ящик с полным набором красок. Именно с тех пор,
с 15 лет, ее первенец не расставался с кистью, в семнадцатилетнем же возрасте
ему довелось провести некоторое время в Киевской рисовальной школе Н. И.
Марушко.

Учился в Училище живописи, ваяния и зодчества
(1904-1905 гг.). Участник выставок художественных группировок «Бубновый
валет», «Ослиный хвост» и др. В 1919-1922 гг. преподавал в
Народной художественной школе «нового революционного образца» в
Витебске. В нач. 20 века стремился совместить принципы кубизма и футуризма
(«На сенокосе», «Станция без остановки», 1914 г.). Казимир Малевич — один из основателей абстрактного искусства, отошёл от отражения реальных
вещей и явлений, отказался от конкретной сюжетной содержательности
произведений, трактовал предметную форму как комбинации контрастных по цвету
геометрических элементов («Чёрный квадрат», 1913 г.; «Полёт аэроплана», 1915 г.; «Красный квадрат», 1917 г.)

В 20-е годы учавствовал в оформлении
спектаклей В.В. Маяковского «Мистерия Буфф». В 1923-1927 гг. директор
Ленинградского гос. института художественной культуры. Автор книг
«Искусство, церковь, фабрика», «Супрематизм», «От
кубизма к супрематизму». Разработал новое художественное направление в
искусстве — «Супрематизм».

Малевич написал первую брошюру “От кубизма к
супрематизму”. Новый живописный реализм. Это книжечка манифест, изданная верным
другом Матюшиным, распространялась на вернисаже Последней футуристической
выставки картин “0, 10” (нолъ-десятъ), открывшейся 17 декабря 1915 года в
помещении Художественного бюро Надежды Добычиной.

Малевич не совсем напрасно волновался по
поводу своего изобретения. Сотоварищи его круто воспротивились тому, чтобы
объявить супрематизм наследником футуризма и объединиться под его знаменем.
Свое неприятие они объясняли тем, что еще не готовы безоговорочно принять новое
направление. Малевичу не разрешили назвать свои картины “супрем…