Тема: Фарфор как музейный предмет. Именно его мы можем видеть в музее. Учебная работа № 433217

Учебная работа № 433217. Тема: Фарфор как музейный предмет. Именно его мы можем видеть в музее

Выдержка из похожей работы

…….

Сценография в музейных и выставочных комплексах. Спектакли музейных предметов

…… Искусство музейной экспозиции и
художественная литература

II. Поэтика вещи: Yandex.RTB R-A-98177-2

(function(w, d, n, s, t) {
w[n] = w[n] || [];
w[n].push(function() {
Ya.Context.AdvManager.render({
blockId: «R-A-98177-2»,
renderTo: «yandex_rtb_R-A-98177-2»,
async: true
});
});
t = d.getElementsByTagName(«script»)[0];
s = d.createElement(«script»);
s.type = «text/javascript»;
s.src = «//an.yandex.ru/system/context.js»;
s.async = true;
t.parentNode.insertBefore(s, t);
})(this, this.document, «yandexContextAsyncCallbacks»);

§2. Вспомогательные
экспозиционные средства в действующих музеях

Заключение

Список литературы

Введение

Актуальность работы
заключается в том, что данная курсовая работа примыкает к ряду исследований
театрального искусства, анализирующих закономерности пространственного решения
спектакля, и посвящена кругу проблем, решение которых должно обозначить границы
теории сценографии и спектаклей музейных предметов. Потребность в создании
научной теории, которая комплексно охватывала бы все закономерности и
структурные особенности пространственного решения экспозиций, назрела давно, но
непосредственное становление такой науки происходит в наши дни. На современной
стадий развития экспозиционного искусства и науки о нем стало необходимым
исследованное по частям, осознать в единстве, как определенную художественную целостность,
и воссоздать ее в научном эквиваленте.

В результате складываются основные понятия сценографии, а у
современных исследователей театрального искусства можно уже встретить
теоретические положения#»#»
target=»_parent»>#»#»
target=»_parent»>комедия
дель арте и театр #»#»
target=»_parent»>Шекспира.
Именно здесь система оформления спектаклей, основанная на
игре-действии-манипулировании актеров с элементами сценографии, достигла своей
кульминации, после чего на несколько веков (вплоть до 20 в. включительно)
сменилась иной системой оформления – декорационным искусством, главной,
функцией которого стало создание образа места действия.

Точно так же, из разного
рода энциклопедий, можно проанализировать и декорационное искусство ренессанса
и нового времени. К примеру декорационное искусство, (чьи элементы существовали
и ранее, например, в античном театре и в европейском средневековом –
симультанная (одновременно показывавшая разные места действия: от рая до ада,
расположенные на подмостках по прямой линии фронтально, симультанная
декорация-(от франц. Simultané- одновременный), тип декорационного
оформления спектакля, при котором на сценической площадке устанавливались
одновременно (по прямой линии, фронтально) все декорации, необходимые по ходу
действия. Симультанная декорация использовалась в средние века при исполнении
литургической драмы, миракля, мистерии, где было принято условное обозначение
мест действия (домик или беседка- храм, дворец; два дерева- лес, и т.д.) В
эпоху Возрождения с развитием драматургии и сценической техники симультанная
декорация перестала применяться. (прим. автора)) декорация площадных мистерий),
как особая система оформления спектаклей, родился в итальянском придворном театре
конца 15–16 вв., в виде т.н. декорационных перспектив, изображавших (аналогично
картинам ренессансных живописцев) как бы окружающий человека мир: площади и
города идеального города или идеальный сельский пейзаж. Автором одной из первых
таких декорационных перспектив был великий зодчий #»#»
target=»_parent»>Д. Браманте.
Создававшие их художники являлись мастерами универсального склада (одновременно
и архитекторы, и живописцы, и скульпторы) – #»#»
target=»_parent»>Б. Перуцци,
Бастьяно де Сангалло, Б.Ланчи, наконец, #»#»
target=»_parent»>С.Серлио,
который в трактате О сцене сформулировал три канонические типы перспективной
декорации (для…