Реферат Художники импрессионисты. Учебная работа № 192352

Учебная работа № 192352. Реферат Художники импрессионисты

Выдержка из похожей работы

…….

Импрессионисты

…..воздушной среде. В излюбленных
своих жанрах (пейзаже, портрете, многофигурной композиции) они стремились
передать свои мимолетные впечатления от окружающего мира (сцены на улице, в
кафе, зарисовки воскресных прогулок и т. п.). Импрессионисты изображали жизнь,
полную естественной поэзии, где человек находится в единстве с окружающей
средой, вечно изменчивой, поражающей богатством и сверканием чистых, ярких
красок.
После первой
выставки в Париже этих художников начали называть импрессионистами, от французского
слова «impression» — «впечатление». Это слово
подходило к их работам, потому что в них художники передавали свое
непосредственное впечатление от увиденного. Художники по-новому подошли к
изображению мира. Главной темой для них стали трепетный свет, воздух, в который
как бы погружены люди и предметы. В их картинах чувствовался ветер, влажная,
нагретая солнцем земля. Они стремились показать удивительное богатство цвета в
природе. Импрессионизм был последним крупным художественным движением во Франции
XIX века.
Нельзя сказать,
что путь художников-импрессионистов был легок. Сначала их не признавали, их
живопись была слишком смелой и необычной, над ними смеялись. Никто не хотел
покупать их картин. Но они упорно шли своим путем. Ни бедность, ни голод не могли
заставить их отказаться от своих убеждений.
Прошло много лет, многих из
художников-импрессионистов уже не было в живых, когда их искусство было,
наконец, признано.
В чем
же сущность импрессионизма, его художественного метода? Импрессионисты
стремились передать в своих произведениях непосредственное впечатление от
окружающей среды — impression, впечатление, прежде всего от современного города
с его подвижной, импульсивной, разнообразной жизнью. Это впечатление они
стремились воплотить на полотне, создав живописными средствами иллюзию света и
воздуха, богатой световоздушной среды. Для этого они разложили цвет на весь
спектр, стараясь писать чистым цветом, не смешивая его на палитре и используя
оптическое восприятие глаза, сливающего на определенном расстоянии отдельные
мазки в общий живописный образ. Они стремились быть максимально приближенными к
тому, как тот или иной предмет видит человек.
В русле этого направления работал один из крупнейших французских
художников XIX века Эдуард Мане.
«Балкон»
Мане родился в семье крупных чиновников, и рисовать начал уже в
колледже. Он воспротивился предназначенной ему карьере юриста и поступил в
морскую школу. В 1848 году отправился в поход на корабле в Рио-де-Жанейро. В
1850 со своим другом по гимназии Прутом (впоследствии автором воспоминаний о
художнике) Мане учится в Школе Изящных Искусств в Париже. Мане провел в этой
школе шесть лет, усваивая навыки четкого рисунка и его моделировки цветом,
законы композиционного построения. Мане много путешествует, посещает
Нидерланды, Австрию, Италию, а позже Германию, Испанию и Англию. Как и в
собраниях Лувра, его везде интересуют «секреты» живописи старых мастеров,
преимущественно Веласкеса, Гойи, Эль Греко, Халса, Рембрандта, Рубенса, Ван
Дейка, Ватто и Шардена. Часто он делает копии с понравившихся ему произведений,
порой довольно произвольные. Уничтожив работы, исполненные в Школе Изящных
Искусств, он решает начать работать самостоятельно.
«Купание»
Первое значительное произведение Мане — это картина «Любительница
абсента» (1858-1859). Сюжет картины мог б…