Выполним-студенческую-работу

Контрольная Импрессионизм. Учебная работа № 193249

Количество страниц учебной работы: 21,2
Содержание:
Введение 3
1. Общая характеристика импрессионизма как направления в искусстве 4
2. Этапы развития импрессионизма 5
3. Отличительные черты импрессионизма как направления в искусстве 8
4. Основные представители импрессионизма 11
Заключение 20
Список литературы 21
Стоимость данной учебной работы: 585 руб.

 

    Укажите Ваш e-mail (обязательно)! ПРОВЕРЯЙТЕ пожалуйста правильность написания своего адреса!

    Укажите № работы и вариант

    Соглашение * (обязательно) Федеральный закон ФЗ-152 от 07.02.2017 N 13-ФЗ
    Я ознакомился с Пользовательским соглашением и даю согласие на обработку своих персональных данных.


    Учебная работа № 193249. Контрольная Импрессионизм

    Выдержка из похожей работы

    …….

    Импрессионизм (доклад)

    …..средственное впечатление от увиденного. Художники по новому подошли к
    изображению мира. Главным для них стали трепетный свет, воздух, в который как
    бы погружены фигуры людей и предметы. В их картинах чувствовался ветер, влажная
    после дождя, нагретая солнцем земля. Они стремились разглядеть и показать
    удивительное богатство цвета в природе. Импрессионизм был последним крупным
    художественным движением во Франции 19 века.
       Нельзя сказать, что путь художников-импрессионистов был лёгок.
    Сначала их не признавали, их живопись казалась слишком смелой и необычной, над
    ними смеялись. Никто не хотел покупать их картин. Но они упорно шли своим
    путём. Ни бедность, ни голод не могли заставить их отказаться от своих
    убеждений.
       Прошло много лет, некоторых из художников-импрессионистов уже не
    было в живых, когда наконец их искусство было признано.
       В русле этого направления
    работал один из крупнейших
    французских художников 19 века Эдуард Манэ (1832-1883). До того свежестью и
    чистотой тонов изображал Манэ уголки Парижа, шумные бары, образы своих
    современников, не сложные по мотивам натюрморты. Любая его картина поражает
    острой наблюдательностью, свободой и легкостью мазка, смелой изысканностью
    красочных сочетаний, Это был художник-новатор, нередко подвергавшийся нападкам
    официальной французской критики. Впрочем, это пришлось испытать всем
    импрессионистам, признание и слава  к которым пришли не сразу.
       Одним из мастеров импрессионизма был Клод Моне (1840-1926). Он
    работал главным образом в области пейзажа. Моне и близкие к нему художники —
    Ренуар, Писарро и Сислей — обратили внимание на то, что один и тот же пейзаж
    представляется совсем иным в солнечный или облачный день, при утреннем или вечернем
    свете. Заметив также, что тени от предметов вовсе не черные, а имеют
    определённую окраску, они изгнали черный цвет со своей палитры.
       Моне писал один и тот же вид в разное время суток. Таковы его серии ‘Стога
    сена’ и ‘Руанский собор’. Беглыми как будто
    небрежными мазкакми Моне писал колышушееся от ветерка поле и полную движения
    улицу Парижа. Он превосходно умел передать на полотне и знойное марево летнего
    дня, и влажный снег мягкой французской зимы.
                                                                  
      
    Жизнерадостное восприятие мира,
    присуще в целом всему импрессионизму, особенно отчетливо проявилось в
    творчестве одного из крупнейших представителей  этого направления Огюста
    Ренуара (1841-1919). Его привлекали молодые свежие лица, естественные, непринужденные
    позы. В сделанных им портретах нет психологической глубины, но сходство с
    оригиналом в них установлено тонко, привлекает живой блеск глаз, нежные отсветы
    окружающих красочных тонов на коже лица. Одно из значительных полотен Ренуара — ‘Бал
    в саду Мулен де ла Галет’. Художник как будто зафиксировал своё
    мнгновенное впечатление от пестрой подвижной массы людей. Трудно на расстоянии
    рассмотреть каждый предмет во всех деталях, и Ренуар рисует их лишь в самых
    общих чертах, словно глядя издали.  Он, как и другие импрессионисты, отказался
    от тщательного выписывания формы каждого предмета, сосредоточив внимание на
    передаче этой формы в трепетных бликах того или иного освещения.
                                Ряд новых творческих задач
    поставил перед собой Эдгар Дега (1834-1917). Он примыкал к направлению
    импрессионистов, хотя его живописные приемы были иными. В центре искусства
    этого художника стоит изображение человека. Он писал людей различных
    общественных слоев: модисток, прачек и гладильщиц за работой, балерин в минуты
    отдыха, на репетициях или во время выступлений на сцене; бытовые сценки — в
    кафе, на улице, на скачках.                         
                                                  
     Дега умел подметить необычный выразительный жест, найти редкий угол
    зрения (сверху или сбоку), сообщающий изображению остроту и новизну. При первом
    взгляде на его полотна кажется, что это случайно увиденный, как бы выхваченный
    кусок действительности. На самом деле в них всё тщательно продумано. Вот этой
    четкой композицией, а также внимание к определенности и четкости линий…

     

    Вам может также понравиться...