Человек в Литературе Эпохи Возрождения реферат скачать бесплатно.

Фрагменты работы:

Содержание.

I. Вступление.....................................................................................................................................3
II. Литература эпохи Возрождения...............................................................................................4
1. Эпоха Возрождения и её особенности.............................................................................4
2. Возрождение в Италии......................................................................................................7
2.1. Франческо Петрарка (1304-1374).............................................................................8
3. Возрождение во Франции...............................................................................................10
3.1. Франсуа Рабле (1494-1553).....................................................................................11
4. Возрождение в Испании.................................................................................................13
4.1. Мигель Сервантес де Сааведра (1547-1616).........................................................14
5. Возрождение в Англии....................................................................................................16
5.1. Вильям Шекспир (1564-1616).................................................................................17
6. Актуальность литературы эпохи Возрождения............................................................20
III. Заключение..............................................................................................................................21
Приложение....................................................................................................................................22
Список использованной литературы.........................................................................................24



I. Вступление.

Эпоха Возрождения (Ренессанс) – время расцвета культуры после долгого застоя, века, в которые в противовес церковному аскетизму на первый план выдвигается интерес к познанию мира и человеческой личности, эпоха преемственности великой античной культуры, утверждения новых идеалов.
Сам термин «Возрождение» возник как следствие убеждения, что только через возрождение античной культуры, после тяжкого средневековья можно прийти к истинному познанию и изображению самой природы и человека.
Культура Возрождения нашла своё выражение прежде всего в произведениях живописцев, скульпторов, поэтов, музыкантов. Но в отличие от идеалов античности, где человек представляется игрушкой рока, они (живописцы, скульпторы, поэты, музыканты) возвеличивают человека, считая его властелином своей судьбы, отдают должное его личным качествам и воле. В этом заключается основное величие эпохи Возрождения, совершивший переворот в сознании людей.
Воспитываясь в музыкальной семье, я ещё с раннего детства была знакома с произведениями великих музыкантов Ренессанса, таких как О. Лассо и Палестрино. Позже, учась в художественной школе, я снова столкнулась с искусством эпохи Возрождения. Произведения Микеланджело, Рафаэля, Дюрера восхитили меня необычайной чуткостью к природе человека, к его внутреннему миру. Тогда же, заинтересовавшись культурой эпохи Возрождения я нашла в домашней библиотеке и с большим интересом прочитала «Ромео и Джульетта» Вильяма Шекспира. Учась в старших классах, на уроках литературы я узнала ещё о некоторых писателях Ренессанса. Меня заинтересовали их произведения. И для того чтобы глубже погрузиться в атмосферу этой эпохи я решила выбрать данную тему для своего реферата.
Главной целью моего реферата стало изучение литературы эпохи Возрождения и изображения человека в ней на примерах произведений известных писателей Ренессанса разных стран. Для достижения этой цели я определила основные задачи моей работы:

1. Более полно осветить термин эпохи Возрождения, выявить особенности развития эпохи в разных странах.

2. Прочитать и проанализировать произведения эпохи Возрождения.


3. Выявить особенности изображения человека в литературе эпохи Возрождения.

4. Выяснить, на сколько актуальна литература эпохи Возрождения в наши дни, имеет ли она отклик у современников.

Для выполнения работы я использовала общенаучные методы:

1. Анализ и синтез.

2. Постановка цели и задач.

3. Систематизация материала.

II. Человек в литературе эпохи Возрождения.

1. Эпоха Возрождения и её особенности

Завершение средневековой цивилизации в истории человечества связано с блестящим периодом культуры и литературы, который носит название Возрождения (или, если использовать общепринятый французский термин, Ренессанса). Это гораздо более короткая, чем античность или средневековье, эпоха. Она носит переходный характер, но именно культурные достижения этого времени заставляют нас выделить его как особый этап позднего средневековья. Возрождение дает истории культуры огромное созвездие подлинных мастеров, оставивших после себя величайшие творения и в науке, и в искусстве — .живописи, музыке, архитектуре, — и в литературе. Петрарка и Леонардо да Винчи, Рабле и Коперник, Боттичелли и Шекспир — лишь немногие взятые наугад имена гениев этой эпохи, часто и справедливо именуемых титанами Возрождения за универсальность и мощь их дарования. Великолепным памятником ренессан-сной архитектуры является собор святого Петра в Риме, образцом живописного совершенства до сих пор остается знаменитая картина Рафаэля «Сикстинская Мадонна», а прекрасная музыка эпохи Возрождения звучит и на сегодняшних сценах в исполнении современных музыкантов. Именно эпохе Возрождения мы обязаны созданием таких ставших для нас привычными жанров музыкально-драматического искусства, как опера и балет. Невозможно представить себе современные нравственные ценности и принципы, если не учитывать, что их фундамент был заложен в гуманистической этике Ренессанса. Некоторые художественные образы, до сих пор задевающие за живое самого широкого читателя и получившие название «вечных», родились в период Возрождения: вспомним, например, шекспировского Гамлета или Дон Кихота Сервантеса. Знание литературы Возрождения составляет органическую часть в современном школьном образовании.
Интенсивный расцвет литературы в значительной степени связан в этот период с особым отношением к античному наследию. Отсюда и само название эпохи, ставящей перед собой задачу воссоздать, «возродить» утраченные в средние века культурные идеалы и ценности. На самом деле подъем западноевропейской культуры возникает совсем не на фоне предшествующего упадка. Но в жизни культуры позднего средневековья столь многое меняется, что она ощущает себя принадлежащей к другому времени и чувствует неудовлетворенность прежним состоянием искусств и литературы. Прошлое кажется человеку Возрождения забвением замечательных достижений античности, и он берется за их восстановление. Это выражается и в творчестве писателей данной эпохи, и в самом их образе жизни: некоторые люди того времени прославились не тем, что создавали какие-либо живописные, литературные шедевры, а тем, что умели «жить на античный манер», подражая древним грекам или римлянам в быту. Античное наследие не просто изучается в это время, а «восстанавливается», и поэтому деятели Возрождения придают большое значение открытию, собиранию, сбережению и публикации древних рукописей.. Любителям древних литературных
памятников эпохи Ренессанса мы обязаны тем, что имеем возможность читать сегодня письма Цицерона или поэму Лукреция «О природе вещей», комедии Плавта или роман Лонга «Дафнис и Хлоя». Эрудиты Возрождения стремятся не просто к знанию, а к совершенствованию владения латинским, а затем и греческим языками. Они основывают библиотеки, создают музеи, учреждают школы для изучения классической древности, предпринимают специальные путешествия.
Что же послужило основой тех культурных изменений, которые возникли в Западной Европе во второй половине XV—XVI вв. (а в Италии — родине Возрождения — на век раньше, в XIV столетии)? Историки справедливо связывают эти изменения с общей эволюцией экономической, политической жизни Западной Европы, ступившей на путь буржуазного развития. Возрождение — время великих географических открытий — прежде всего Америки, время развития мореплавания, торговли, зарождения крупной промышленности. Этот период, когда на основе складывающихся европейских наций формируются национальные государства, уже лишенные средневековой замкнутости. В это время возникает стремление не только укреплять власть монарха внутри каждого из государств, но и развивать отношения между государствами, образовывать политические союзы, вести переговоры. Так возникает дипломатия — тот вид политической межгосударственной деятельности, без которой невозможно представить современную международную жизнь.
Возрождение — это время, когда интенсивно развивается наука и светское мировоззрение начинает в определенной степени теснить мировоззрение религиозное, или же существенно изменяет его, подготавливает церковную реформацию. Но самое главное — этот период, когда человек начинает по-новому ощущать себя и окружающий его мир, часто совсем по-другому отвечать на те вопросы, которые его всегда волновали, или ставить перед собой иные, сложные вопросы. Человек эпохи Возрождения чувствует себя живущим в особом времени, близком к понятию золотого века благодаря своим «золотым дарованиям», как пишет один из итальянских гуманистов XV в. Человек видит себя центром мироздания, устремленного не вверх, к потустороннему, божественному (как в средние века), а широко открытого разнообразию земного существования, к своему внутреннему миру, своим чувствам . Люди новой эпохи с жадным любопытством вглядываются в окружающую их реальность не как в бледные тени и знаки небесного мира, а как в полнокровное и красочное проявление бытия, имеющего собственную ценность и достоинство. Средневековому аскетизму не находится места в новой духовной атмосфере, наслаждающейся свободой и мощью человека как земного, природного существа. Из оптимистической убежденности в могуществе человека, его способности к совершенствованию возникает желание и даже необходимость соотносить поведение отдельного индивида, свое собственное поведение со своеобразным образцом «идеальной личности», рождается жажда самосовершенствования. Так формируется в западноевропейской культуре Возрождения очень важное, центральное движение этой культуры, которое получило название «гуманизма».
Не стоит думать, что значение этого понятия совпадает с общеупотребительными сегодня словами «гуманизм», «гуманный» (означающими «человеколюбие», «милосердие» и т. п.), хотя несомненно, что их современное значение в конечном счете восходит к ренессансным временам. Гуманизм в эпоху Возрождения был особым комплексом нравственно-философских представлений. Он имел непосредственное отношение к воспитанию, образованию человека на основе преимущественного внимания не к прежним, схоластическим знаниям, или знаниям религиозным, «божественным», а к гуманитарным дисциплинам: филологии, истории, морали. Особенно важно, что гуманитарные науки в это время стали цениться как самые универсальные, что в процессе формирования духовного облика личности главное значение придавали «словесности», а не какой-либо другой, может быть более «практической», отрасли знания. Как писал замечательный итальянский поэт Возрождения Франческо Петрарка, именно «через слово человеческое лицо становится прекрасным». Престиж гуманистических познаний был в эпоху Возрождения чрезвычайно высок.
В Западной Европе этого времени появляется гуманистическая интеллигенция — круг людей, общение которых друг с другом основано не на общности их происхождения, имущественного положения или профессиональных интересов, а на близости духовных и нравственных исканий. Порой такие объединения единомышленников-гуманистов получали наименование Академий — в духе античной традиции. Иногда дружеское общение гуманистов осуществлялось в письмах, очень важной части литературного наследия эпохи Возрождения. Латинский язык, ставший в своем обновленном виде универсальным языком культуры разных западноевропейских стран, способствовал тому, что, несмотря на определенные исторические, политические, религиозные и прочие различия, деятели эпохи Возрождения Италии и Франции, Германии и Нидерландов чувствовали себя причастными к единому духовному миру. Чувство культурного единства усиливалось и благодаря тому, что в этот период начинается интенсивное развитие, с одной стороны, гуманистического образования, а с другой — книгопечатания: благодаря изобретению немца Гутенберга с середины XV в. по всей Западной Европе распространяются типографии и к книгам получает возможность приобщиться более значительное число людей, чем прежде.
В эпоху Возрождения меняется и сам способ мышления человека. Не средневековый схоластический диспут, а гуманистический диалог, включающий разные точки зрения, демонстрирующий единство и противоположность, сложную многоликость истин о мире и человеке, становится способом мышления и формой общения людей этого времени. Не случайно диалог — один из популярных литературных жанров эпохи Возрождения. Расцвет этого жанра, как и расцвет трагедии, комедии, — одно из проявлений внимания литературы Возрождения к античной жанровой традиции. Но Возрождение знает и новые жанровые образования: сонет — в поэзии, новелла, эссе — в прозе. Писатели этой эпохи не повторяют античных авторов, а на основе их художественного опыта создают, по существу, другой и новый мир литературных образов, сюжетов, проблем.


2. Возрождение в Италии.

Развитие культуры Возрождения протекает в различных странах Западной Европы по-разному. Италия оказалась первой страной, в которой зародилась классическая культура Ренессанса, оказавшая большое влияние на другие европейские страны. Этому причиной были и общественно-экономические факторы (существование независимых, экономически мощных городов-государств, бурное развитие торговли на перекрестке между Западом и Востоком), и национальная культурная традиция: Италия была исторически и географически особенно тесно связана с древнеримской античностью. Культура Возрождения в Италии прошла несколько этапов: раннее Возрождение XIV в. — это период творчества Петрарки — ученого, гуманиста, но прежде всего в сознании широкого читателя замечательного лирического поэта, и Боккаччо — поэта и знаменитого новеллиста. Зрелое и высокое Возрождение XV — это преимущественно стадия «ученого» гуманизма, развитие ренессансной философии, этики, педагогики. Созданные в этот период художественные сочинения известны сейчас более всего специалистам, но это время широкого распространения по Европе идей и книг итальянских гуманистов. Позднее Возрождение — XVI в. — отмечено процессом кризиса гуманистических идей. Это время осознания трагизма человеческой жизни, конфликта между чаяниями и способностями человека и реальными трудностями их воплощения, время смены стилей, явного усиления маньеристических тенденций. Среди наиболее значительных сочинений этого времени — поэма Ариосто «Неистовый Орландо».
Но я бы хотела подробней остановиться на человеке, который положил основание всем направлениям ранней гуманистической литературы, с её критическим отношением к современности и к прошлому, с её попыткой найти в древней литературе основание и опору для выработки нового миросозерцания и оправдания новых потребностей. Имя этого великого человека - Франческо Петрарка.


2.1. Франческо Петрарка (1394-1374)

Франческо Петрарка был первым итальянским гуманистом. Он первым в одном из своих сочинений противопоставил средневековой науке о Боге изучение человека. родился в Ареццо, где нашел себе убежище его отец, флорентийский нотариус Петракко ди Паренцо, изгнанный из Флоренции одновременно с Данте, за принадлежность к партии «белых» (гибеллинов). После долгих скитаний по мелким городам Тосканы, родители 9-летнего Петрарки переселились в Авиньон. Здесь Петрарка поступил в школу, научился латинскому языку и получил вкус к римской литературе. По окончании курса Петрарка, по желанию отца, начал изучать право сначала в Монпеллье, а потом в болонском университете, где оставался до смерти отца. Но право совсем не интересовало Петрарку, который все более и более увлекался классическими писателями. По выходу из университета он не стал юристом, а посвятился в священники, чтобы найти средства к жизни, так как по наследству от отца он получил только рукопись сочинений Цицерона. Поселившись в Авиньоне, Петрарка сблизился с могущественной фамилией Колонна, один из членов которой, Джиакомо, был его университетским товарищем, а в следующем году впервые увидел Лауру, неразделенная любовь к которой составила главный источник его поэзии и послужила одною из причин его удаления из Авиньона в уединенный Воклюз. Письма Петрарки и его литературные произведения сделали его знаменитостью, и он почти одновременно получил приглашение из Парижа, Неаполя и Рима принять коронование лавровым венком. Петрарка выбрал Рим и был торжественно венчан на Капитолии. Прожив около года при дворе пармского тирана Аццо ди Корреджио, он снова вернулся, в Воклюз. После двух продолжительных путешествий по Италии, где он завязал многочисленные дружеские связи Петрарка навсегда покинул Воклюз.Последние годы жизни Петрарка провел в Падуе и в подгородной деревеньке Арква, где и умер.
Произведения Петрарки распадаются на две неравные части: итальянскую поэзию (канцоньере) и разнообразные сочинения, написанные на латыни. Канцоньере Петрарки заключает в себе сонеты и канцоны, изображающие любовь к Лауре. В образе Лауры для Петрарки слились вся красота, всё совершенство, вся мудрость мира. Она – и женщина, которую поэт самозабвенно любит, и символ славы, о которой он мечтает, и высочайшее выражение поэзии, которой он служит.Вот один из сонетов Петрарки:

Благословен и год, и день, и час,
И та пора, и время и мгновенье,
И тот прекрасный край, и то селенье,
Где был я взят в полон двух милых глаз;

Благословенно тайное волненье,
Когда любви меня настигнул глас,
И та стрела, что в сердце мне впилась,
И этой раны жгучее томленье.

Благословен упорный голос мой,
Без устали зовущий имя донны,
И вздохи, и печали, и желанья;
Благословенны все мои писанья
Во славу ей, и мысль, что непреклонно
Мне говорит о ней – о ней одной!

Петрарка с необыкновкенной точностью описывает свои чувства к Лауре, воспевает каждое мгновение, связанное с любимой.
Так же к Канцоньере относятся несколько стихотворений разного содержания, преимущественно политического и религиозного, и аллегорическая картина любви поэта — Триумфы, в которых изображается победа любви над человеком, целомудрия над любовью, смерти над целомудрием, славы над смертью, времени над славой и вечности над временем. Петрарка создал истинно художественную форму для итальянской лирики: поэзия впервые является у него внутренней историей индивидуального чувства. Этот интерес к внутренней жизни человека проходит красной нитью и через латинские произведения Петрарки, которые определяют его значение, как гуманиста. Сюда относятся, во-первых, две его автобиографии: одна, неоконченная, в форме письма к потомству, излагает внешнюю историю автора, другая, в виде диалога Петрарки с блаженным Августином, изображает его нравственную борьбу и внутреннюю жизнь вообще. Источником этой борьбы служит противоречие между личными стремлениями Петрарки и традиционной аскетической моралью. Оставаясь строго верующим католиком, Петрарка старается примирить свою любовь к классической литературе с церковной доктриной, при чем резко нападает на схоластиков и на современное ему духовенство. Критическое отношение Петрарка к церковной современности с одной стороны и к древней литературе с другой служит проявлением его повышенного самосознания и критического настроения вообще: выражением первого служат его полемические сочинения — инвектива* против медика, который осмелился поставить свою науку выше поэзии и красноречия, инвектива против французского прелата, порицавшего возвращение в Рим Урбана V, такая же инвектива против одного французского прелата, нападавшего на сочинения и поведение Петрарка и полемический трактат против авероистов *. Критицизм Петрарки и его интерес к этическим вопросам обнаруживается и в его исторических сочинениях — «De rebus memorandis libri IV» (сборник анекдотов и изречений, заимствованных из латинских авторов и современности, расположенных по этическим рубрикам, напр. об уединении, о мудрости и т. п.) и «Vitae virorum illustrium» — биографии знаменитых римлян. Особенно важное значение имеет обширная переписка Петрарки, составляющая главный источник для его биографии и дополнение к его произведениям; многие из его писем представляют собою моральные и политические трактаты, иные — публицистические статьи. Меньшее значения имеют речи Петрарки, произнесенные им при разных торжественных случаях, его путеводитель в Палестину и латинская поэзия — эклоги***, эпическая поэма «Африка», где воспеваются подвиги Сципиона, покаянные псалмы и несколько молитв.


4. Возрождение во Франции.

Гуманистические идеи стали проникать во Францию из Италии еще на рубеже XIV—XV вв. Но Возрождение было во Франции так же и естественным, внутренним процессом. Для этой страны античное наследие было органичной частью ее собственной культуры. И всё же ренессансные черты французская литература приобретает лишь во второй половине XV столетия, когда возникают общественно-исторические условия для развития Возрождения. Раннее Возрождение во Франции — 70-е гг. XV в. — 20-е гг. XVI в. Это время становления во Франции новой системы образования, создания гуманистических кружков, издания и изучения книг античных авторов. Зрелое Возрождение — 20—60-е гг. XVI в. — период выхода в свет знаменитого романа Франсуа Рабле «Гаргантюа и Пантагрюэль». Позднее Возрождение — конец XVI в. — это, как и в Италии, время кризиса Возрождения, но это и пора творчества замечательных писателей позднего Ренессанса — поэтов П. Ронсара, Ж. дю Белле, философа и эссеиста М. Монтеня.
Особое вниманеие хотелось бы уделить французскому писателю-гуманисту, оказавшему огромное влияние на всю мировую литературу – Франсуа Рабле.


3.1. Франсуа Рабле (1494-1553)

Рабле родился в семье зажиточного землевладельца из Турени. В 1510 г. он стал послушником во францисканском монастыре и в 1521 г. принес обеты. В 1524 г. у него конфисковали греческие книги: в эпоху широкого распространения протестантизма ортодоксальные богословы с подозрением относились к этому «еретическому» языку, который давал возможность самостоятельно толковать Новый Завет. Рабле пришлось перебраться к более терпимым бенедиктинцам, однако в 1530 г. он сложил с себя сан и отправился изучать медицину в Монпелье, где в 1532 г. издал труды знаменитых античных врачевателей Гиппократа и Галена. Здесь же он прижил от некой вдовы двоих детей, которые в 1540 были узаконены эдиктом папы Павла IV. В 1536 г. ему было разрешено стать светским священником и заняться врачебной практикой. В 1537 г. Рабле стал доктором медицины и с успехом читал лекции в университете Монпелье. Он состоял личным доктором при кардинале Жане дю Белле, которого дважды сопровождал в Рим. Всю жизнь Рабле пользовался покровительством как влиятельных политических деятелей (Гийом дю Белле, Маргарита Наваррская), так и высокопоставленных либеральных священнослужителей..
Свое подлинное призвание Рабле обнаружил в 1532 году: в подражание «народной книге о Гаргантюа» он издал ее «продолжение» под названием «Пантагрюэль, король дипсодов, показанный в его доподлинном виде, со всеми его ужасающими деяниями и подвигами, сочинение покойного магистра Алькофрибаса, извлекателя квинтэссенции». Псевдоним Алькофрибас Назье представлял собой анаграмму, сложенную из тех букв, которые составляют имя и фамилию Франсуа Рабле. Сорбонна осудила книгу за непристойность, но публика встретила новое повествование о великанах с восторгом, и в 1534 г. Рабле выпустил «книгу, полную пантагрюэлизма»: это была «Повесть о преужасной жизни великого Гаргантюа, отца Пантагрюэля, некогда сочиненная магистром Алькофрибасом Назье, извлекателем квинтэссенции». Вторая книга логично встала на первое место, поскольку Гаргантюа являлся отцом Пантагрюэля. Третью книгу, подписанную уже собственным именем, Рабле издал в 1546 г.. Сорбонна немедленно осудила ее за ересь, и автору пришлось какое-то время скрываться от преследований. В 1548 г.Рабле опубликовал еще не завершенную четвертую книгу, которая вышла полностью в 1552 г.. На сей раз вслед за осуждением Сорбонны появился запрет парламента, однако влиятельным друзьям Рабле удалось замять дело. Пятая, последняя книга, вышла уже посмертно, в 1564 году. Большинство исследователей оспаривает ее принадлежность Рабле: скорее всего, кто-то из учеников завершил сюжетную линию по его записям.
В первых двух книгах Рабле создает «смеховой дублет» рыцарского романа: приводит подробную (пародийную) генеалогию своих великанов, рассказывает об их необыкновенном рождении, описывает их поразительные способности и совершенные ими неслыханные подвиги. Гаргантюа и Пантагрюэль отличаются невероятной телесной мощью и фантастическим обжорством. Вместе с тем они мудрые правители, которые заботятся о благе своих подданных, — Рабле создает здесь гуманистический идеал христианского принца. Победоносная война против захватчиков завершается созданием Телемского аббатства – идеального сообщества свободных и красивых людей. В третьей книге Рабле выходит за рамки привычного для публики сюжета о великанах: Пантагрюэль предстает мудрецом, а его друг Панург – прежде умный и циничный пройдоха – превращается в эгоистичного и доверчивого глупца, озабоченного вопросом женитьбы. Пантагрюэлисты отправляются за ответом к Оракулу Божественной Бутылки – это путешествие составляет две последние книги романа.

Роман Рабле представляет собой подлинную «энциклопедию смеха», в которой присутствуют все формы комизма. Современный читатель легче всего опознает сатирическое осмеяние человеческих пороков: так изображаются, например, феодальные владыки — Пикрохол и Анарх, которых побеждают соответственно Гаргантюа и Пантагрюэль. Пикрохол являет собой тип безудержно хвастливого фанфарона: на военном совете он собирается завоевать Европу и Азию, стать императором Трапезундским, построить вновь Храм Соломона, перебить всех турок и т. д. Сатирически описывается и средневековое схоластическое воспитание, которому противопоставлена гуманистическая система развития физических и умственных способностей человека.
Одновременно в романе присутствуют более сложные для восприятия исторические формы комизма – средневековые и ренессансные. Нам трудно оценить тонкую иронию эрудита 16 века, поскольку давно перестал существовать сам объект насмешки, тогда как аудитория Рабле, несомненно, наслаждалась описанием библиотеки св. Виктора, где пародийно (и зачастую непристойно) обыгрывались названия многих средневековых трактатов: «Жердь спасения», «Гульфик права», «О превосходных качествах требухи» и т. д. Средневековые формы комизма прежде всего связаны с народной смеховой культурой. Одновременно в романе присутствуют и такие формы комизма, которые можно назвать «абсолютными» — они вызывают смех в любую эпоху.
В своих книгах Рабле высказывает своё негативное отношение к омертвелым формам феодального общества, к мракобесию во всех его проявлениях, к деспотизму и католической церкви.
Рабле издевается над мнимыми учёными, шарлатанами-законниками, которых он именует «старыми пустомелями», пишущими «стилем трубочистов,поваров и котелошников», он клеймит презрением судей-мошенников.
Великан Гаргантюа спускается в ад, и здесь он впервые видит торжество справедливости: бывшие тираны стали рабами, богачи – нищими, философы и нищие превратились в знатных господ.
Сын Гаргантюа отправляется в кругосветное путешествие, и перед глазами читателя проходят все классы общества, все стороны феодального мира. На острове Папимании живут изуверы католики, которые поклоняются римскому папе и уничтожают с лица земли инакомыслящих. Жителями острова Папефигов Рабле изобразил протестантов, которые отказались от католичества во имя нового вероучения и беспощадно истребляющих католиков. На острове Застенка живут хищные и злые пушистые коты, грабители народа во главе с эрцгерцогом пушистых котов – символом феодального режима.
Рабле не только позорит и клеймит старое, но и утверждает новое, справедливое общество. На воротах Телемской обители надпись: «Делай, что хочешь». Здесь живут не монахи, а весёлые, общительные, вольные люди, не знающие тирании. Они отдают своё время наукам, искусству, дружбе, любви. Телемская обитель – мечта Рабле о прекрасном будущем, о свободных, красивых, равноправных людях, которым это будущее будет принадлежать. Рабле верит в него и своей великой книгой борется за то, чтобы оно наступило.



4. Возрождение в Испании.

В конце XVI-начале XVII в. Литература и театр, живопись и архитектура Испании достигли небывалого расцвета. Испанское национальное искусство дало на редкость полное отражение своего времени. Гениальный творец «Дон-Кихота» Сервантес, драматург Лопе де Вега творили не одни: в те же годы Греко и Веласкес, Сурбаран и Мурильо своей живописью завоевали признание среди гуманистов других стран.
В XVI в. В Испании широко распространяются рыцарские романы – жанр, уже забытый в других странах. Они идеализировали средневековых рыцарей с их необычайными, сказочными приключениями, воспитывали преклонение перед феодальным миром.
Перед гуманистической литературой Испании встала задача – преодолеть влияние рыцарских романов, которые уводили от познания действительной жизни.
Величайшим писателем-гуманистом Испании, одним из самых замечательных реалистов в литературе возрождения был гениальный Мигель Сервантес де Сааведра.

Работу прислала Черникова Александра.

     Скачать весь реферат: 

     СКАЧАТЬ ТУТ